O Rei do TBC!

Eu já preguei milhões de vezes sobre a teoria TBC. A importância de se criar projetos para manter-se motivado,buscando novas inspirações, elevando a sua criatividade como fotógrafo. Esse projeto do fotógrafo escalador francês Guillaume Broust é simplesmente fantástico. Vale a pena parar 5 min e babar nas imagens e nas manobras dessa idéia insana para uma foto. Divirtam-se! E três hurras para os videos de making of que nos entretem tanto! hip hip hurra!



ps: momento cultural, é making of e não making off!!!!

O Stand-In!

Só fui entender a real importância do stand-in depois de ler o fantástico livro da lendária Annie Leibovitz - Life Through a Lens (pausa - se você ainda não leu corra, é leitura obrigatória!). Para aqueles desavidos navegando a deriva que não tiveram a chance de por as mãos no livro e não sabem o que é o stand-in farei uma explição brévia. Não é um tipo de tripé esse são os light stands o stand-in é alguem que stands in! Muito básico não? mas onde? No meio do caos é claro, do seu caos, stands in no meio da sua luz, do seu set, do seu estúdio. É a pessoa que faz o test-drive da sua iluminação. Quando comecei, tinha uma idéia, nem sei se dá para chamar de idéia, arriscava algo com meus flashes, colocava o modelo, ou as pessoas a serem fotografa e FLASH! Clicava, olhava no LCD e me surpreendia assim como na época da película em que buscava o filme revelado. É claro que na maioria das vezes a surpresa não era boa, faz parte, como dizem por ai, mas faz parte mesmo, do processo de aprendizado, não é fácil enxergar o efeito da luz e por isso o stand-in é tão importante. Com ele você já sabe o que vai acontecer, não fica na frente da modelo, espera ai, um minutinho, deixa eu ajustar aquele flash, isso só atrasa a sessão e deixa você e a modelo mais nervosos. Meu stand-in oficial em projetos fotógraficos tem sido ninguém mais ninguém menos que o ilustre Carlos Hauck, companheiro de Ragga e grande amigo. Nos meus últimos ensaios ele apareceu para dar uma consultoria (entenda-se muitas vezes me salvar de fazer uma besteira) e foi o stand-in oficial com seus pulos e sua attitude I dont give a damn!!!


A cada trabalho, projeto ou saída percebo mais e mais a importância de uma equipe talentosa, de uma sintonia no trabalho e uma consistência no fluxo. O clique é a soma dos esforços em grandes projetos, já disse isso antes, bem diferente do trabalho jornalístico, na produção autoral a foto é a soma dos esforços. Uma boa equipe não só contribui como muitas vezes pode "save your ass"!

The Cranberries! - fotógrafo fã!

Sempre me empolgo quando tenho a chance de fotografar uma banda que marcou uma fase da minha vida. Foi assim com Dave Matthews Band, Orishas, Alanis e agora foi a vez do Cranberries! Ahh os momentos de adolescência, tudo parecida perdido, tudo tão longe, longe da realidade na verdade porquê tudo era tão simples, queria eu poder dizer que passava horas me com minha câmera análogica transformando minhas frustrações e desejos adolescentes em fotos......mas não, a vida não é um filme, e eu nem ao menos tinha uma câmera, desperdicei horas de criatividade na internet e ouvindo música, basicamente fazendo.....NADA!
Back to the future.....tive a chance de ir no camarim, por 30 segundos, fazer fotos tão feias que nem tenho coragem de postá-las, mas valeu por ver a banda de perto e não, não pedi autógrafo, mas tive vontade.....voltando ao show, ahh o show e que show! Dolores ainda tá com tudo em cima, literalmente, e principalmente a voz, que continua ANIMAL! O Chevrolet Hall estava explodindo de tanta gente que cantou e pulou muito!

Conselheiro BOB!

Acabei de terminar o livro "Cartas a um jovem fotógrafo" do célebre e lendário Bob Wolfenson. É um daqueles livros de cabeceira para qualquer que deseja se aventurar com uma camera profissionalmente. Me senti como que se acompanhando um diário de anos, onde a conversa permeia histórias, idéias, referências e conselhos, a sensação que tive é que o livro foi escrito ao longo de anos, como se ele estivesse se advertindo para o futuro. Não há nada sobre técnica no livro, mas muito sobre a experiência fotográfica. Não deixe de ler!

Tilt&Shift&Cheap

Bend the rules! Tem muito tempo que eu queria testar uma Lensbaby e finalmente consegui comprar uma. Sempre fui apaixonado por lentes Tilt&Shift, mas convenhamos que o preço das lentes não é nada atraente. Perai, o que é tilt&shift? São lentes que tiltan e shiftam, óbvio, hehehehe. Na real são lentes que mexem a sua axis, e para que? Para corrigir perspectiva e fazer desfoques seletivos. Ainda não entendeu? Clique aqui!
A lensbaby fazem justamente isso, só que custam 1/5 do preço. É claro que perdemos em qualidade, nitidez, controle e bláh bláh bláh. A real é que a partir de USD 100 já dá para comprar a mais simples. Existem diversos modelos e diversos kits óticos para se escolher. Todas tem uma distância focal de 50mm. Eu acabei comprando a Muse com o kit ótico de vidro duplo. Levei para o Rio de Janeiro no Reveillon para testar a bichinha. Já de cara digo que focar com ela não é fácil e requer treinamento, principalmente para objetos distantes. Apanhei muito, perdi várias fotos, achei que acertei várias e o que sobrou no final foram essas fotos, mas o melhor foi o tanto que me diverti. Me senti meio que com uma SLR Lomo e qualquer coisa era divertido de fotografar controlando os mais inimagináveis desfoques. A lente tem um sistema engenhoso de troca dos anéis de abertura e a qualidade ótica é legal quando a luz está boa, mas no contra-luz gera muita distorção de cor. A minha Muse com certeza vai me acompanhar em viagens futuras. Mais informações técnicas no site Lensbaby.com

Feedback: Positive Vibes

Não vou discursar sobre feedbacks, existem milhões de textos gerenciais sobre o assunto. Sempre considerei o feedback uma ferramenta importante para a evolução do meu portfólio, principalmente o negativo e o auto-feedback, que é bem difícil de se fazer sem perder o foco, mas hoje quero falar de um outro tipo de feedback, daquele que você não espera e dá um novo sentido ao seu trabalho. Esse feedback é um dos maiores motivadores para continuar sempre buscando transformar seu olhar em imagens. No ano passado fui junto ao repórter Bruno Mateus fazer uma matéria sobre desaparecidos políticos. Antes mesmo de saber a história, pensei numa foto, de como poderiámos retratar a angústia dos que ficam. Durante a entrevista com a Maria Leonor ficou claro que a dor nunca passa, uma história sem final em que a esperança se mistura com sofrimento. Fiz a foto com a minha idéia na cabeça, enviei algumas opções para a Ragga. A matéria saiu na edição de Dezembro, e logo após o retorno do reveillon recebemos o email abaixo:

Boa tarde Bruno!

Quem fala é Fatima, filha de D. Leonor e falamos algumas (varias) vezes por telefone, quando vc fazia a reportagem sobre familiares dos desaparecidos politicos, mineiros.
Em primeiro lugar, quero parabeniza-lo pela reportagem como um todo e, em especial, a que vc fez com minha mãe, porque ficou muito boa!
Te confesso que só hoje fiz uma leitura mais "desavisada" mais "como um leitor qualquer" dessa reportagem porque, inicialmente fui na foto dela e cheia de "criticas" disse: O BRUNO PODERIA PEDIR AO FOTOGRAFO PARA MELHORAR ESSA FOTO DELA, ELA FICOU MUITO FEIA, A FOTO ESTÁ CHEIA DE SOMBRAS, BLA,BLA,BLA...aí fui pegando pedaços do depoimento dela e chorei. Guardei a revista...peguei de novo em um outro momento e li mais um pouco e guardei.
Hoje, vi toda a revista e li..na integra, toda a reportagem e vi a foto dela com outros olhos...com o mesmo olhar "carregado de carinho e saudades" que voce tão bem referenciou. E todas as sombras e todas as marcas em seu rosto deu me a exata noção do tempo e da dor que carrega esta historia! PARABENS, TAMBEM, AO FOTOGRAFO DESTA REPORTAGEM!!!
Hoje vi, também, a mesma historia pela primeira vez contada por ela, minha mãe, no seu conteudo emocional em "Morte de um sonho".
(Ela nunca nos relatou isto!)
Então, tive vária surpresas ao rever sua revista.
Por fim, quero parabenizar toda a equipe pela revista, pelo seu formado e conteudo que me agradou muito!!!

Meu abraço,

Fatima

Sem palavras para descrever o sentimento ao ler o email...

Leia a matéria na Edição de Dezembro aqui, vale a pena!

RAGGA FOTOGRAFIA!

A Ragga de Janeiro não podia começar melhor. Uma edição só sobre fotografia, sem textos, só imagens, e de altíssimo nível por sinal. Recheada com uma seleção da nata dos colaboradores da revista. E quem é o modelo da auto-foto da capa?
O ano começou com o pé direito! Vamo que vamo.....

Confira a edição digital aqui

2010!

Teste da Canon1D mkIV

Silliest first test shot of Canon 1DMKIV ever... from Philip Bloom on Vimeo.

Hilário esse teste da canhão chamado Canon 1D markIV. O super ISO é fenomenal!!!

Canon X Nikon

A saga do milênio continua e nesse mundo de incertezas só uma coisa é certa: Canon! hehehehehe. Depois de Annie Leibovitz e Barack Obama descobri mais um famoso que discretamente revelou seu favoritismo pelas câmeras Canon, o subversivo e genial diretor de cinema Pedro Almodóvar. Sim, em seu último filme, Abrazos Partidos em várias cenas o personagem principal, quem também é diretor de cinema, é visto fotografando com uma fiel Canon analógica. Hasta la vista nikon, woops, baby!